Re：江賢二––數位冥想．江賢二光影沈浸展


「我仍然相信藝術可以淨化世界。」 ── 江賢二

藝術家江賢二，創作生涯近60年，歷經居地遷徙、歲月更迭，屢屢開展新風格。他「封窗」創作，以沉鬱、極簡畫風，質問生命；以「巴黎聖母院」系列確認自己的藝術道路。在與故鄉對話的「百年廟」系列，宣告了他創作風格中的精神性與普世美感。


滌蕩心神的「銀湖」系列，是他探索心靈的風景。「德布西的鍵盤」、「乘著歌聲的翅膀」，是他對音樂的致敬。近年移居東台灣之後開展的「比西里岸之夢」、「金樽」系列，更以繽紛明媚的色彩，大氣舒展自然旺盛的生命力。而歷經五十多年反覆探索的「淨化之夜」系列，更展現他以藝術沉靜人心的核心理念。

策展人，劇場影像藝術家王奕盛，梳理江賢二自1960年代中期至今的創作脈絡。從橫跨半世紀的作品中，不僅看見江賢二持續展現豐沛的創作能量、生命的沉思與關照，以及深情的人文關懷，更看到他作品中隱含的數位藝術本質 ── 富含音樂性的流體動態、空間深度，以及以主題持續覆寫、創作新生的能力。

展題中的「Re」不僅是對江賢二的「致敬」（Respect），更將「Re：江賢二」定義為創作。引「光」為敬，提煉出十個環繞的主題，邀請七組國內頂尖新媒體設計團隊：策展人王奕盛、谷汩文化Group.G、有日互動Yuri、動工設計MOKRAFT、叁式UltraCombos、PULSE HYPER MEDIA和墨雨互動設計，主視覺由設計師何庭安操刀，以及重量級音樂製作人陳建騏合力創作，共同解構江賢二與其創作的精神，打造十段富含詩意且風格迥異的數位冥想，並融合AI演算與生成科技的語彙，重現隱藏於江賢二作品後的創作內涵。根據双融域場域的沉浸式特性，以幻化多變的影音、包覆觀者的視聽感官，演繹「江賢二的未來想像」，以此回應（Respond）藝術家持續創作的生命力。

科文双融精心打造，結合双融域的全沉浸式體驗設計，以幻化多變的影像、以及對江賢二創作影響深遠的音樂，包覆參觀者的視覺與聽覺感官，多層次觸動心靈感受。 走進双融域，即走進江賢二的創作世界，沈浸於Re:江賢二亦即走進新媒體藝術家對其創作精神的對話，他們的對話希望傳達一個訊息：江賢二的數位冥想不僅是現在進行式，更是無法預期的未來式，我們都相信任何形式的藝術都可以淨化世界。